Relativ kurzfristig hatte ich mich dazu entschlossen, zum ersten Tag des "Sonic Waves Festival" im Dortmunder Hafen zu fahren. Mit Zug und Bahn ging es erstaunlich schnell und ich war zum Einlass schon da. Wunderbar organisiert, faire Preise und eine Running-Order, die bis auf die Minute eingehalten wurde. Also beste Vorraussetzungen bei gutem Wetter ein Open-Air-Festival genießen zu können.
Fünf Bands sollten an diesem Freitag spielen:
Es begannen "The Naggs", die charmant, vital und catchy - wie immer - einen gut 40minütigen Set spielten. Garagepunk/Powerpop, der Spaß machte. Als erste Band hatten "The Naggs" die Bürde, den ersten Soundcheck über sich ergehen zu lassen. Gut dass der Drummer vom Fach ist und - recht ungewohnt - dem Mischer sachdienliche Hinweise geben konnte. Und im September erscheint das erste Album der Band. Vorfreude!
Gespannt war ich dann auch die englische Band "The Speedways". Ich hatte mir am Tag zuvor via Bandcamp das Compilation-Album angehört und war positiv überrascht. Anschließend an "The Naggs" zwar weniger Garagesound, sondern mehr Powerpop. Und wir mir Dirk erzählte spielt der Drummer nicht nur in dieser Band, sondern auch bei den "Los Pepes" und "More Kicks" - also im artverwandten Spektrum. Tolle Songs und sehr sympathische Zeitgenossen. Die Band werde ich mir merken.
Hatte ich "The Schizophonics" ja erst kürzlich im Sonic Ballroom erlebt und geschrieben, dass ich ein Konzert der Band nicht unbedingt noch einmal brauchen würde, standen sie jetzt eben auf der Speisekarte. Angesichts der relativ hohen Bühne hätte ich vorher wetten können, dass der Sänger seine akrobatischen Dauereinlagen auf eben dieser Bühne belässt. Aber ich irrte mich: der sprang wieder wie in Köln ins Publikum und er muss wirklich gute Knochen und Sehnen haben, dass der das Abend für Abend immer kurz vor der Selbstverletzung durchzieht. Unter dem Strich war aber dieser Auftritt - aus welchen Gründen auch immer - sehr viel besser als der in Köln (der ja nicht schlecht war).
Als vierte Band spielten dann "Gee Tee" aus Australien. Ich stand vor der Bühne und erwartete nichts. Und ich wurde total überrascht. Auch wenn die Maske des Sängers irgendwie auch etwas Blödes hatte: musikalisch und im Blick auf die Energie des Sets war das umwerfend. Kurze Songs und manches erinnerte im - auch wenn der Vergleich natürlich immer hinkt - an "Devo" auf Speed. Das war eine besondere Entdeckung und zeigt mal wieder, dass Festivals genau dafür gut sind.
Schließlich spielten "Giuda", die ich 2013 im Düsseldorfer Tube erlebt hatte und die mich damals extrem positiv beeindruckt hatten. Ich war freudig gespannt und merkte aber schon nach zwei, drei Songs, dass sich das Konzept der Band abgenutzt hatte. Glamrock, der - ich kann es nicht wirklich benennen - fade geworden war. War ich damals im Tube vom ersten Ton an wie elektrifiziert, guckte ich schon nach 10 Minuten auf die Uhr. Fast erlösend war es dann, als Martin mir dann in der Mitte des Sets auf die Schulter tippte. Ich hatte die Möglichkeit mit ihm und Ruth von einem Bekannten aus Duisburg (Michael, danke für die Fahrt!) mitgenommen zu werden. Und so fuhren wir in die Abendsonne zum Duisburger HBF und ich war schon um 23.00 wieder in Düsseldorf.
Kurzum: ein toller Tag und eben auch wieder ein Tag, andere Menschen zu treffen: nicht nur Martin und Ruth, eben auch Dirk und Heidrun und den einen oder anderen, die ich auch in Blackpool wiedersehen werde. Tolles Festival!
An einem Sonntag mit dem ÖPNV von Düsseldorf nach Dortmund und zurück ist machbar - und zugleich auch für mich fluchbelastet: wird alles vorbei sein bevor ich los muss, um die letzte Bahn zu bekommen. Dortmund 1980 erzeugte im Blick auf diesen Umstand mein Konzert-Trauma schlechthin (immerhin habe ich so "The Jam" verpasst), aber an diesem Abend waren es nur die beiden letzten Songs auf der Setlist, die ich habe sausen lassen müssen.
Aber von vorne: auf "The Boojums", eine Band aus Kanada, bin ich im letzten Jahr aufmerksam geworden und nun gab es die Gelegenheit, das Trio live zu erleben. Ort war die "Maschinerie" im Dortmunder Hafen. Klein und fein mit sehr sympathischen Menschen und ähnlich wie im Bochumer Wageni mit den fairsten Getränkepreisen überhaupt. Zwischen altem Speicher und Hafenbecken fand alles draußen statt. Doch die Kanadier sollten nicht allein auftreten.
Opener waren "Top Left Club" aus Brighton, die ich beim ersten Anblick erst einmal als Australier identifizieren wollte (siehe Foto). Doch dann erinnerte ich mich an "Bruise Control" aus Manchester, die ähnlich "scheiße" aussahen. Was würde da nur kommen. Als die Band in ihren Nike-Trainingsjacken und mit ihren Sonnenbrillen auf der Bühne standen, befürchtete ich Schlimmstes. Und was folgte, war ein fantastischer Auftritt. Im Ramones-Stil wurde ein Song nach dem anderem abgefeuert - nur die nach dem dritten Song zertrümmerte Snare Drum brachte eine kurze Unterbrechung: Schlagzeug, Bass, Gitarre und Keyboards. Es war eine ansprechende Mischung aus Synth-Punk und Postpunk garniert mit dem schon erwähnten Ramones-Stil. 40 Minuten unterhielt die Band im besten Sinne inklusive Selbstironie und nach dem Set gelobte ich, trotz fürchterlichem Aussehens immer erst einmal das Beste zu erwarten.
Nach kurzer Umbaupause standen die "Eel Men" auf der Bühne, die rein äußerlich das totale Kontrastprogramm darstellten: ihre Anzüge und insgesamt ihr Äußeres erinnerte mich fast an "Josef K" und letztlich - auch wenn der Vergleich massiv hinkt - hatten die vier Engländer etwas davon. Musikalisch ist der Stil schwer zu beschreiben: ein "angefunkter" Bass - zwei Gitarren, die größtenteils ein betörendes Zusammenspiel erzeugten (was mich manchmal - wieder hinkend im Vergleich - an die seligen Rakes erinnerte) - und ein treibender Schlagzeuger. Der Set war am Anfang und Ende absolut genial. Mittendrin gab es ein oder zwei Längen. Und trotz dieser Längen war es ein Erlebnis, diese Band live zu erleben. Das war also Überraschung No.2, mit der ich nicht gerechnet hätte.
Und dann kamen zum Schluss "The Boojums": Bassistin (mit 8-saitigem Instrument!), Sänger/Gitarrist und Schlagzeuger, die wie fast alle nordamerikanischen Band von 0 auf 100 auf den Punkt spielten. Von den 45 Minuten, die ich mitbekam, spielten sie m.E. große Teile ihres Debüt-Albums. Es war eine Mischung aus Garagepunk, Powerpop und Rock. Und letzteres war hier und da dann auch sehr dominant. Keine Frage: eine tolle Band und auch ein sehr sympathischer Auftritt. Und dann doch (vielleicht auch im Vergleich zu den beiden Bands zuvor) fast ... und ich sage nur fast - ein wenig enttäuschend. Aber vielleicht lag es eben auch daran, dass ich - wie eingangs beschrieben - dann doch auf "heißen Kohlen saß" und vermehrt auf die Uhr guckte, um noch stressfrei zum Bahnhof zu kommen.
So oder so: es hat sich mehr als gelohnt, nach Dortmund zu fahren. Zudem habe ich eine fantastische Location kennengelernt. Und neben Kalle habe ich zudem nette Menschen aus Waltrop getroffen. Das Leben kann wunderbar sei.
Meiner erster Impuls - als ich sah, dass das Konzert im FZW stattfinden sollte - war, dass ich Band und Größe des Venues nicht besonders attraktiv fand. Da ich The Meffs aber unbedingt sehen wollte, kaufte ich ein Ticket. Und als Marcus und ich am FZW ankamen, stellte sich glücklicherweise heraus, dass das Konzert im kleinen Club stattfinden sollte. Der Club im FZW war am Ende sehr gut gefüllt und wir hatten einen wunderbaren Platz auf der unteren Empore direkt über dem Soundboard: tolle Sicht und bester Sound. Wunderbar.
Um 20.10 stand dann der Supportact - Mery Streek - auf der Bühne und lieferte einen 35minütigen Set ab. Ich wußte, dass der Ire im letzten Jahr beim Rebellion Festival im recht großen Venue "Club Casbah" abgeräumt haben muss und war daher sehr gespannt. Unter dem Strich: live ziemlich gut - weniger etwas für den heimischen Plattenteller. Mery Streek macht - so die Selbstdefinition - "Politically-Outspoken Irish Avant Garde Punk": (Basic)Tracks, die vom Band kommen und dazu ein Sprechgesang mit in erster Linie sozialkritischen Themen. Viel Wut strömt da aus den einzelnen Songs. Und Mery Streek befand sich mehr im Publikum als auf der Bühne. Kurzweilige 35 Minuten und wie schon formuliert: ziemlich gut (und bei den Meffs sang er auch bei einem Stück mit: "Everything's Gone").
Das war die Setlist von Meryl Streek:
The Beginning / Gambling Death / Yesterday / By One’s Own Hand / Terence / Matter Of Fact / Paddy / Bertie / Death To The Landlord / If This Is Life
Da nichts wegzuräumen war, stand dann ziemlich genau 21.00 The Meffs auf der Bühne und lieferten das, was zu erwarten war: ein Set voller Dynamik - tolle Songs - zwei tolle MusikerInnen. Große Teile des aktuellen Albums kamen zur Geltung und eigentlich fehlte nichts. Musikalisch war es hinreißend. War ich beim Rebellion Festival im letzten Jahr auch ein wenig genervt über die "interaktiven Spielchen", nahmen diese nicht mehr so viel Raum ein, sondern waren so integriert, dass sie nicht mehr so ins Gewicht fielen. Nötig hat das die Band nicht - die Musik spricht für sich. Es gibt wahrlich Schlimmeres. Jedenfalls fuhren wir wieder erfreut über einen tollen Konzertabend wieder nach Düsseldorf und waren schon um 23.00 wieder in der Heimat.
Das war die Setlist der Meffs:
Stamp It Out / No / Deathwish / Breathe / Only Human / Wasted On Women / Stand Up, Speak Out / Everything's Gone / No Future / Think Big / So Modern / Clowns / Look At You / Broken Britain, Broken Brains / Budget Luxury
Das erste Konzert in diesem Jahr und was könnte es Besseres geben als das Konzertjahr mit EA80 zu eröffnen. Hatte ich teilweise über viele Jahre keine Möglichkeit, die Band auf der Bühne zu erleben, war es im letzten Jahr und ist es in diesem Jahr anders. Was für ein Glück. Und auch wenn ich "Eulen nach Athen" trage: das aktuelle Album "Stecker" ist schlicht und einfach überragend. Kein Wunder, dass überall die Reviews zum gleichen mehr als positiven Urteil gelangen.
Nun waren wir - Marcus und ich - an diesem Abend durch den Nebel und bei Kälte nach Dortmund gefahren und das Venue wärmte sich nur langsam ein wenig auf, so dass ich die geöffnete Garderobe draußen in der Kälte eher als sportlich empfand. Und wie das oft so ist: beim Warten kommt "man" immer mal mit anderen ins Gespräch. Dieses Mal mit einem Paar auch aus Düsseldorf bzw. Umgebung, die das Schicksal teilten, das ich manch anderer Band verbinde: schon lange kennen sie eine Band und hatten bisher nie die Möglichkeit, sie auch live zu erleben. Und sie sollten alles andere als enttäuscht werden.
Vorher eröffnete die Band "Clavv" den Abend. Schon am Vortag war das Quintett Opener von EA80 in Darmstadt. Gut 35 Minuten spielte die Band, die nicht nur mit Hilfe einer Videoanimation im Hintergrund mit Okkultismus "spielten". Auch das Äußere der Sänger - anfangs ganz in Latex...später ohne Maske - unterstrich den Themenhorizont. Es war unterhaltsam und trotzdem nicht so ganz "my cup of tea".
Und dann begannen kurz vor 21.30 EA80 ihren Set.
Das Gute bei den Auftritten von EA80 ist, dass es eigentlich nie wirklich berechenbar ist, was kommt. Sicherlich würde das aktuelle Album gut vertreten sein. Aber der Rest? Zudem: EA80 machen eh vieles anders. Wer kommt schon auf die Idee, das Lied "Schlusslicht" als allerersten Song zu spielen? Und das - aber alles andere als nur das - ist es, was ich an dieser Band so schätze. Also: neben 10 Songs vom neuen Album griff die Band wieder tief in die Goldschatulle ihres Backkatalogs. Und da war eben manches dabei womit ich nicht gerechnet hätte und jede Songauswahl war fantastisch. Allein "Tot sind wir noch lange nicht" oder "Dr. Murkes Gesammeltes Schweigen" sind Lieder, die ich schon seit Ewigkeiten nicht mehr live gehört habe. Und speziell im Blick auf "Dr Murkes": mit diesem zweiten Album "Zwei Takte Später" verbinde ich viele wunderbare Erinnerungen. Und so war es auch, dass eben all die älteren Songs bei mir viele Erinnerungen angestoßen haben und die mir jeweils erneut vor Augen geführt haben, wie sehr mich diese Band in all den über 40 Jahren begleitet hat und wie sehr ich sie schätze. Und die Band spielte wunderbar.
Ganz typisch wurde von Martin relativ zu Beginn das Mitklatschen unterbunden und seine Einlassungen zu Popappeal und Jam-Sessions waren gut platziert. Und nach fast 90 Minuten war dann Schluß: nach "200m Und Danach" kam die Band nicht noch einmal wieder. Alles gesagt - alles gegeben.
EA80 sind so wie sie sind: einzigartig - genial!
Das war die Setlist:
Schlusslicht / Vergoldet / Stecker / Elektrizität / Kaum Widerstand / Abgrund / Film-Riss / Ramputage! / Zimmer / Ode An das Unentspannte / Definitv: Nein! / Wurm / Fix-Punkt / Philosophie / Radar / Scherbe / Dr. Murkes Gesammeltes Schweigen / Licht! / Später / Die goldene Stadt / Tot sind wir noch lange nicht / 200m und danach
Mit der Deutschen Bahn micht ich nach Dortmund ins Subrosa. Für mich war dieses Konzert insofrern besonders, als dass es für mich das 100. war: TV habe ich seit 1998 in den unterschiedlichsten Variationen - Solo oder mit anderen - erleben können. Was für ein Glück!
Recht früh war "Crossing the Red Sea..." von seiner Band, den Adverts, eines meiner Lieblingsalben. Das war 1980 als es diese Band schon lange nicht mehr gab. "One Chord Wonders" ist eines meiner absoluten Lieblingsstücke. Hatte ich 1981 den letzten Auftritt der Explorers - der Nachfolgeband - verpasst, weil ich schlicht erst viel später davon erfuhr, hörte ich dann irgendwann, dass er mit einer anderen Band unterwegs sei: "Cheap". Das war Ende der 80er Jahre und dann kamen nach und nach seine Solo-Alben. Und 1998 sah ich ihn das erste Mal im Q-Stall in der Düsseldorfer Altstadt. Aber nicht nur das Erleben der vielen Konzerte, nicht nur diese wunderbaren Songs, nicht nur die Begengung mit vielen TUTS in England und bei den Earthbounds hier in Deutschland und vielen, vielen anderen - auch die vielen Begegnungen mit TV sind etwas Besonderes und ich bin schlicht dankbar. Und zudem: Tim hat die Gabe, immer wieder neue tolle Songs aus dem Ärmel zu schütteln. Und wer sich mit seinen Lyrics auseinandersetzt: sie sind kleine Kunstwerke undimmer relevant: politisch/gesellschaftlich. Für mich ist er ein Ausnahmekünstler und ich hoffe, dass er noch lange so kreativ und mit Sally auf Tour sein kann.
So war ich im Subrosa und erlebte ein für einen Mittwochabend gut gefülltes Venue mit einigen bekannten Gesichtern und TV legte einen gut 1 1/2 stündigen Set hin. Sicherlich: die alten Advertsstücke dürfen nicht fehlen. Und wie gewohnt schlossen "Gery Gilmore's Eyes", "Bored Teenagers" und eben das schon erwähnte "One Chord Wonders" den Mainset ab. Und es fehlten auch nicht einige Songs vom aktuellen Album "Handwriting", das ernsthaft die Bestmarken sprengt. Tim spielte auch einige Songs, die ich schon länger nicht mehr von ihm gehört hatte, wie eben auch das Stück mit deutschem Text "Es Stört Mich Nicht". Und zudem kam auch ein Song auf ukrainisch (!) "Polityka", das Tim für eine Benefiz-Compilation beigesteuert hat. Und so wie er eben ist: alles hatte einen Zeitbezug - alle Songs auch als Soundtrack für eine so komplizierte Zeit. Bei allem feinen Humor, den er hat, will er eben nicht die Menschen belustigen, sondern berühren. Mit Songs, in denen unter dem Strich die Sehnsicht nach Humanität deutlich wird. Kurzum: es war wieder einmal ein wunderbares Konzert. Und auch wenn ich ihn jetzt schon 100 Mal gesehen habe: es wurde nie langweilig oder belanglos.
So freue ich mich schon auf dem nächste Konzert am heutigen Tag im Düsseldorfer Klub KULB.
Und im Blick auf den gestrigen Abend gilt mein Dank auch noch für das Miteinander an Tim und Sally und Janette für das Mitnehmen zurück nach Düsseldorf.
Das war die Setlist:
Get it now / Bounce Back / As Good as it get/ Best of the worse / No time to be 21 / Hurry on / Expensive Being Poor / Immortal Rich / Generation Y / No Hope Street / Es stört mich nicht / Polityka / Dangerous Playground / You saved my Life and ruined it / Pushed again / My String will snap / Handwriting / One Minute to Midnight / The Drink / Lion and the Lamb / Gary Gilmore‘s Eyes / Bored Teenagers / One Chord Wonders
Am Ende war es keine besonders gute Idee, zu diesem Konzert gefahren zu sein. Das lag noch nicht einmal an der erneuten Bahnverspätung von fast einer Stunde. Aber von vorne: vor Jahren - 2016 - sah ich das Seitenprojekt der Sängerin von Slowddive - "Minor Victories" - im Düsseldorfer ZAKK. Das war ein gutes Konzert und das, was ich von Slowdive kannte (nicht wirklich viel) war ansprechend. Aber zum einem entpuppte sich das Dortmunder FZW nicht als wirklich gutes Venue - und zum anderen waren Slowdive (wenigstens das, was ich mitbekommen habe) vollkommen öde: sphärische Langeweile. Und es war nicht nur der total matschige Sound, der bei mir den Eindruck erzeugte, dass eigentlich jedes Lied gleich klang. Stand ich erst auf der Empore, wanderte ich ein wenig herum, um aber festzustellen, dass der Sound überall gleich schlecht war. So verließ ich das Venue nach ca. der Hälfte des Sets und bekam sofort eine Bahn, die sogar dieses Mal pünktlich in Düsseldorf ankam.
Was das einzig Nette an dem Abend dann war, war unerwarteterweise die Vorband: "Pale Blues Eyes". Die britische Band hatte einen - ein wenig - besseren Sound und war sehr unterhaltsam. Der Sänger hatte witzigerweise eine Stimme, die mich an den Sänger von Fischer Z erinnerte. Die Musik hingegen war ziemlich cool: ein treibendes Schlagzeug und irgendwie zwischen Psychedelic, Anleihen von "Velvet Underground" (Nomen est Omen) und Postpunk schwebend. Mir hat das gefallen, so dass ich nicht frustriert im Zug zurück saß. Immerhin eine gute Vorband.
Das war die Setlist von Pale Blue Eyes:
Takes Me Over / TV Flicker / Spaces / Motionless / Our History / Chelsea / Sister
Dieser Abend ist vollkommen anders gekommen als geplant: an sich sollten Cor und ich zusammen die Buzzcocks sehen...aber der extrem erhöhte Betreuungsbedarf unseres Hundes vereitelte das. So fuhr ich "allein" zusammen mit Marcus, Jürgen und Florian nach Dortmund. Um einen Parkplatz zu bekommen - was am Musiktheater Piano nicht einfach ist - waren wir schon früh dort und nutzten die Zeit vor dem Einlass, um etwas zu essen.
Besonders war dieser Gig der Buzzcocks, da als Support nichts Geringeres als "Modern English" auftreten sollten.
Ich hatte die Buzzcocks schon vor zwei Jahren beim Rebellion Festival auf der Außenbühne am Strand erlebt und fand den 45-Minuten-Set an sich gut. Klar: Pete Shelley fehlt - aber wenn man ihn bzw. seine prägnante Stimme nicht erwartet, ist es ok. Aber schon damals wurde dieser Auftritt in Blackpool sehr kontrovers diskutiert. Es gab viele, die eher abgetörnt waren. Wie würde es an diesem Abend werden, an dem das Konzert restlos ausverkauft war?
Zunächst traten aber Modern English auf. Mit dieser Band verbindet mich eine besondere Geschichte: es muss Anfang November 1980 gewesen sein. An einem Novembersamstag kam ich in das damalige RockOn an der Schadowstrasse in Düsseldorf. Als ich so durch die Plattenregale stöberte, wurde eine Single aufgelegt. Es war die dritte Single der Band „Modern English“: „Gathering Dust". Aber es wurde nicht nur die A-Seite, sondern auch die B-Seite gespielt - und das war: „Tranquility Of A Summer Moment (Vice Versa)“. Schon von den ersten Tönen her war ich wie elektrifiziert. So etwas hatte ich noch nie gehört. Wie in Trance ging ich zur Kasse und sagte, dass ich diese Single unbedingt kaufen wolle. Diese wunderbare, im frühen Postpunk verwurzelte 7 Inch begründete danach natürlich mein Interesse an „Modern English“. Ich kaufte mir bald darauf die zweite Single „Swans on Glass“, die ähnlich wunderbar ist, und legte mir dann im April 1981 direkt nach Erscheinen das Debüt-Album zu. Auch das darauffolgende Album "After The Snow" ist immer noch ein Lieblingsalbum von mir. 1983 sah ich die Band dann in einer Dortmunder (!) Disco(!). Der Auftritt war damals ok, aber er erreichte nicht das, was ich mit den frühen Veröffentlichungen verbunden habe. Das aktuelle Album - "1 2 3 4" - hatte ich nun im Vorfeld des Konzertes einige Male angehört: nicht schlecht, aber auch nicht umwerfend (auch wenn ich jetzt einen Tag nach dem Konzert zu einem positiveren Urteil komme). So war ich gespannt auf das, was "Modern English" als Supportband - 41 Jahre später - bringen würden. Aber ich hatte ernsthaft nicht allzu hohe Erwartungen.
Modern English
Und dann kam alles anders: die Band spielte nicht nur so um die 35 Minuten, sondern fast eine Stunde. Abgesehen davon, dass der Sound sehr gut war, war die Band bestens aufgelegt. Wenn ich das richtig sehe, sind nur noch der Sänger und der Bassist Originalmitglieder. Der geniale Gitarrist, der auch das aktuelle Album eingespielt hat, kann aufgrund seines Gesundheitszustandes nicht mehr auf Tour gehen, so dass für ihn ein Ersatz spielen musste. Und: es gab auch über einen Computer Backingtracks (eigentlich nicht mein Ding, aber in diesem Fall entschuldbar), so dass die vier einen vollen Sound auf die Bühne brachten. Aber das war gar nicht das eigentlich Positive: neben zwei Songs vom aktuellen Album - die live wirklich toll waren - spielten sie einiges vom kommerziell erfolgreichsten Album "After the Snow" inkl. dem Überhit "I Melt with you" - und eben auch "Gathering Dust" und "Swans On Lake"...und zwei Songs from Debutalbum: 16 Days & Black Houses.
Alles in allem war das herausragend. Und nach dem Auftritt ahnte ich schon, dass die eigentlichen Headliner dagegen nur abfallen können.
Das war die Setlist von Modern English:
16 Days / Gathering Dust / Someone's Calling / Long In The Tooth / Not My Leader / After The Snow / Life In A Gladhouse / Table's Turning / Black Houses / Swans On Glass / I Melt With You
Das ist das Video von "Gathering Dust":
So war es dann auch: unter dem Strich erwiese sich die Vorband als Gewinner des Abends. Die Buzzcocks spielten rund 90 Minuten und waren redlich bemüht, dem übermächtigen Schatten Pete Shelley's standzuhalten. War die Tour als Jubiläumstour zum 1979er Compilation-Album "Singles Going Steady" angekündigt, wurden viele - aber bei weitem (!) nicht alle (s.u.) - Songs davon gespielt. Durchmischt war die Setlist mit einigen Stücken des aktuellen Albums, das Steve Diggle mit dem Rest der Band allein eingespielt hatte. Und dann waren da noch einige andere Songs, die von anderen Alben stammten. Es war alles andere als schlecht...und es war alles andere als überzeugend. Schon allein der Sound fiel gegenüber der Vorband massiv ab.
Und: Steve Diggle deckt eben nur einen Teil der alten Lieder gut ab und er ist auch kein wirklich guter Sänger. Es ist klar, dass er unter dem Namen "Buzzcocks" weitermacht bzw. weitermachen muss, da diese "Marke" bekannt und beliebt ist. Aber eigentlich wäre es konsequenter wenn er unter dem Namen seiner anderen Band "Flag of Convenience" spielen würde und auch gerne mit einigen alten Buzzcocks-Songs: es wäre stimmiger...und die in die Länge gezogene Version von "Harmony in my Head" wäre auch erträglicher. War der 45-Minuten-Set vor zwei Jahren insgesamt runder, wurde der Set irgendwie bei doppelter Spielzeit überstrapaziert.
So verließ ich auch ein wenig ratlos das Venue: Buzzcocks waren und sind einer meiner absoluten Lieblingsbands. Und ich entschied an diesem Abend, mir diese Version nicht noch einmal live anzugucken. Schade, aber alles kommt einmal zu einem Ende. Da Steve Diggle noch einiges für seine Rente braucht, wird diese Band noch weiter live spielen werden. Es sei ihnen unter dem Aspekt der Altersabsicherung gegönnt, aber eben nicht mehr ohne mich.
Ein absolut arbeitsreiches Wochenende und trotzdem wollte ich gerne dann noch Abends zu 999. Nicht nur weil es vielleicht eine schöne Abwechselung wäre, sondern auch, weil es wohl künftig kaum noch Möglichkeiten geben, diese Veteranenband noch einmal auf der Bühne zu erleben. Ich erinnere mich noch gut an das Rebellion Festival 2022 als ich Nick Cash bei seinem Merchstand sah und erschrak, da er richtig krank aussah und wohl erst kurz vorher aus dem Krankenhaus entlassen war...und ich kurzentschlossen mit dann die Band im Empress Ballroom anguckte mit dem Gefühl, dass es diese Band wahrscheinlich nicht mehr lange geben würde.
Nick Cash sah nun an diesem Samstagabend sehr viel besser aus und insgesamt ließ die Band auf der Bühne den Eindruck zu, dass sie trotz des Alters in einer ganz guten Verfassung waren. Trotzdem geht die Zeit, eine Tour durchzuführen, mehr oder weniger dem Ende zu. Nicht umsonst hat Arturo, der Bassist, seine Version der Lurkers schon zu Grabe getragen. Es ist zum einem einfach zu anstrengend. Und wenn man Nick Cash vor dem Auftritt am Merchstand sah wie er da vor der quasi nicht existenten Auslage saß - ein (!) T-Shirt, ein Brillenputztuch mit 999 aufgedruckt, einem 999-Patch und dem Tourposter aus Berlin (!) - hatte das sehr viel von Abgesang. Zum anderen war das Konzert nicht wirklich gut besucht. Trotzdem - und vielleicht auch gerade deswegen - war ich froh, 999 in diesem so tollem Venue erleben zu können. Marcus hat mich freundlicherweise - mal wieder - mitgenommen und wir trafen die üblichen wunderbaren Menschen.
Als Support stand die Dortmunder Band - The NoNoNos - auf der Bühne. Nicht schrecklich waren die aber...aber alles andere als mein "cup of tea", so dass ich die meiste Zeit im Vorraum bei Marcus und Horst verweilte.
Dann der Auftritt von 999: Arturo erzählte uns, dass sie für die Mini-Tour (Berlin - Hamburg - Dortmund) einen deutschen Schlagzeuger aus Berlin hätten, da der bisherige verhindert sei. Sie hätten 2 Stunden mit dem Schlagzeuger geübt und er wäre gut. Aber er war nicht gut...er war brilliant. Stoo, der eigentlich Schlagzeuger ist sicherlich ein netter Mensch, aber ich fand ihn immer mit seinem Stil, Schlagzeug zu spielen, unpassend für 999. Ganz anders jetzt die Tour-Aushilfe, dessen Namen ich leider nicht behalten habe: der passte sich perfekt ein und hatte genau das richtige Feeling für die 999-Songs. Die Band klang so anders, frischer und man konnte auch den anderen anmerken, dass sie Spaß hatten. So war es insgesamt - auch wenn die Setlist keine einzige Überraschung bot - eine fantastischer Auftritt.
Ein wenig über eine Stunde dauerte der Auftritt. Er endete wie auch in der Vergangenheit mit "I'm alive". Vielleicht war es ja nicht das letzte Mal. Es würde mich freuen.
Das war die Setlist:
Biggest Prize in Sport / Black Flowers for the Bride / Inside Out / Hit Me / Feeling alright with the Crew / Shoot / Titanic (my over) Reaction / Really like you / Boys in the Gang / Don't wanna know / No Pity / Ma Dad trashed my Submarine / Little red riding Hood / Last Breath / Let's face it / Emergency / Nasty Nasty / Homicide
Das war eine spontane Entscheidung, am Abend zum Konzert nach Dortmund zu fahren. Als ich am Subrosa - wo ich vorher noch nie gewesen war - ankam, entpuppte sich das Venue als extrem sympathische Eckkneipe. Und zu meiner großen Freude saß direkt vor der Bühne Burkhard und somit konnte es nur ein guter, ein sehr guter Abend werden. Als Wonk Unit zwei Wochen zuvor in Köln gespielt haben, konnte ich leider nicht hin, da ich krank geworden war. "Tröstlich" war dann der Bericht, dass es nicht so dolle gewesen sein soll, da zum einem der Sound recht leise war und man hinten kaum etwas mitbekam und da zum anderen Alex - der Sänger - viel zu viel geredet haben muss. Klar: der redet immer viel, aber jetzt in Dortmund war es alles im grünen Bereich: kurzweilig, lustig und insofern eben Teil des Auftritts.
Ohne Vorband spielten Wonk Unit bis zum Curfew um 22.00 Uhr ungefähr 90 Minuten inklusive einer 10minütigen Pause, die der Hitze im Venue geschuldet war. Vollkommen verschwitzt strömte der Großteil nach draußen, um dann noch einmal 40 Minuten "ein auf die Ohren zu bekommen". Es war schon ein witziger Auftritt: tolle Songs, erstklassiges Entertainment. Zudem eine sehr sympathische Band, bei der speziell die Keyboarderin herausstach, die zwei Lieder als sängerin zum Besten geben durfte.
Interessant war zudem, dass die vermeintliche Setlist - auf einen Kassenbon geschrieben - nur die Auflistung der Lieder war, die an dem Abend gespielt werden könnten, aber alles andere als die Abfolge der Lieder widerspiegelten.
So saß bzw. stand dann neben Burkhard und weir beiden hatten ein breites Grinsen im Gesicht. Ein Abend, an dem alles gestimmt hat. Was will ich mehr.
Punkt 23.00 war ich dann auch wieder zuhause. Perfekt!
Das war ungefähr die Setlist:
Pathetic Merry Go Round / Donkey of the Damned / She cut her Finger / Day Job Wanker / Christmas in a Crack House /Pearly White Awkwardness / Strength / As the Rest of the World sleeps / Bin Him / raise my Glass / Awful Jeans / Los Angeles / Ride it out / Je m'appelle Alex / Go easy / Lewisham / Disco Fever / Spooky House / Guts / Bloodstains / King's Road Sporting Heroes / Nan / Rambo.
Alle guten Dinge sind drei: nachdem ich zusammen mit Markus die UK Subs zu Beginn der Tour in Coesfeld, in der Mitte der Tour in Köln gesehehn hatte, stand jetzt Dortmund zum Ende der Tour auf dem Plan. Wieder waren die Nasty Rumours Supportband. Was beiden Bands anzumerken war, dass sie "durch" waren. Frisch sah niemand mehr aus - und trotzdem: die haben alle nocheinmal alles gegeben. Das ist mehr als beeindruckend gewesen. Alle waren so eingespielt, dass alles perfekt rüberkam - und das in einem eh sehr sympathischen Venue mit einer guten PA. Unter dem Strich war dieser Auftritt nicht nur technisch (Sound!) sondern auch als solcher der für mich Beste von allen dreien. Die Setlist war zwar mehr oder weniger bei beiden Bands gleich (bei den UK Subs war diesmal die letzte Zugabe - "Crash Course" - aus Köln an anderer Stelle anstelle von "Kicks"eingebaut), aber das war ok. Es war einfach ein großer Spaß und das Publikum war sehr angenehm. Ich war mit Marcus und Jürgen nach Dortmund gefahren und habe dort viele nette Menschen wieder getroffen. Zudem habe ich bekanntschaft mit einem englischen Paar gemacht, das ich vom Sehen schon lange aus Blackpool kannte und das die gesamte Tour mitgereist ist - und bei dem sich herausgestellt hatte, dass sie mit meinem besten englischen Freund Martin befreundet sind. Die Welt ist klein!
Anzumerken ist nun, dass Alvin Gibb - das war quasi das einzig Negative - mit der Beleuchtung auf Kriegsfuß war: er wurde von einem Scheinwerfer geblendet, was effektiv sehr unagenehm ist. Und da die Nasty Rumours dann doch so gut an diesem Abend waren, habe ich mir dann am Merch das aktuelle Album mit rotem Vinyl gekauft. Gegen 23.30 war ich dann auch wieder zuhause. Also: ein geradezu perfekter Abend.
Das war die Setlist:
Emotional Blackmail / You Don't Belong / Endangered Species / Rockers / New York State Police / Bitter & Twisted / Fear of Girls / Limo Life / Down on the Farm / Ice Age / Tomorrow's Girls / Warhead / Riot / Stranglehold / Disease
C.I.D. / I Live in a Car / Keep On Running / Crash Course / Party In Paris
Freitagabend und es lag eine sehr anstrengende Woche hinter mir. Mit Marcus fuhr ich nach Dortmund und traf viele andere nette Menschen und das war dann ein versöhnlicher Abschluss für die letzten Tage.
Eröffnet wurde der Abend von der Dortmunder Band "Assmatix", die ich vor Jahren schon einmal als Support für die UK Subs in Bochum gesehen habe. Technisch versiert, Songs mit einem minimalen Haltbarkeitsdatum für das musikalische Gedächntis und einem Sänger, der mit Ende 50 seine Baseballkappe dauernd wie ein pubertierender Jungspund drehte. Es war ok, aber am Tag danach erinnere ich nur noch das mit der Kopfbedeckung.
Dann kamen die Ruts DC. Leider hatte ich sie in Blackpool nur mit ihrem Akustik-Set erleben können. Auch angesichts der Tatsache, dass jetzt im November das neue Album "Counter Culture" erscheinen soll, war ich mehr als froh, dass sie die durch Covid verzögerte Tour durch Deutschland jetzt auch machen konnten.
Drei Songs von dem neuen Album spielten sie und die Stücke sind sehr gut. Das Beeindruckende dieser Band ist ja, dass sie nicht einfach das machen, was sie schon immer gemacht haben, sondern immer wieder neue Akzente setzen. So auch direkt der Opener "Faces in the Sky", der erst einmal mit einer Art Sprechgesang aufwartet. Das entspricht eh dieser Band, die sich von Anfang durch einen Genre-Mix - vor allem eben die Reggae-Elemente - auszeichnet. Die Setlist hat dann einen wunderbaren Mix aus allen Epochen dieses fantastsichen Trios geboten. Es war all das dabei, was einen Ruts DC Fan wie mich zum Lächeln brachte. Ruts DC sind und bleiben eine Band, die auf den Punkt spielt - alle drei sind hervorragende Musiker - und die mit ihren Texten so relevant wie nie zuvor sind.
Das war ein fantastischer Auftritt.
Und trotzdem gab es einen nervigen Aspekt an diesem Abend: es wurde während des Sets gequatscht wie lange nicht mehr. Das nervte mich dann zusehends.
Das war die Setlist:
Faces in the Sky
/ S.U.S.
/ You're just a...
/ It was cold
/ Mighty Soldier
/ Dangerous Minds
/ Kill the Pain /
West One (Shine on me)
/ Counter Culture
/ Born Innocent
/ Jah War / Music must destroy
/ Something that I said
/ In a rut
/ Babylon's Burning
/ Psychic Attack
Als "Acht Eimer Hühnerherzen" im Frühjahr 2020 ihr zweites Album veröffentlichten, legte Corona alles lahm. Vor einigen Wochen erschien nun das dritte Album und so stand die aktuelle Tour unter dem Zeichen einer "Doppel-Release-Party". Da Dortmund für mich terminlich die einzige Möglichkeit war, die Band live sehen zu können, kaufte ich mir ein Ticket und war gespannt, ob auch alles stattfinden könnte...wo doch schon dieses Jahr das eine oder andere Konzert der Pandemie zum Opfer gefallen war.
Und da stand ich vor dem "Junkyard", einem ganz netten Venue im Norden Dortmunds inmitten eines Gewerbegebietes inklusive ziemlich siffiger Toiletten.
Als Vorband spielten "Kommando Marlies", eine Band um Uwe Umbruch, der in den 90er Jahren mit den "Public Toys" umtriebig war. Vor vielen Jahren erlebte ich ihn mit einer anderen Band im Sonic Ballroom in Köln. Damals fand ich es sehr gut - und das war auch am gestrigen Abend der Fall. Der Set der Band war stark vom englischen Punk geprägt - mit deutschen Texten. Es war kurzweilig und immer wieder dachte ich bei den Gitarrenparts, dass Herr Umbruch wohl die frühen Stiff Little Fingers sehr mögen muss.
Gegen 21.30 kamen dann "Acht Eimer Hühnerherzen" auf die Bühne.
Eröffnet wurd der Set vom fulminanten "Zoni", das auf dem neuen Album zu finden ist. Gerade dieses neue Album finde ich ganz hervorragend. Auch wenn der Stil unverkennbar ist, hat die Band - dieses wunderbare Trio - es geschafft, auf dem Album "Musik" einige Facetten hinzuzufügen, die alles noch mehr runder und - wie ich finde - schöner macht. Wie dem auch sei: vor dem nicht ausverkauften Club freuten sich alle - tanzend und teilweise auch mitsingend - über einen Set, der vor allen die beiden letzten Alben abdeckten aber auch den einen oder anderen Knaller vom Debut beinhalteten.
Spaß bereitete mir dann auch - neben den wunderbaren Songs - das Erleben dieser durch und durch sympathischen Band: Apocalypse Vega, die mit ihrer einzigartigen Art die Kategorie "Frontfrau einer Band" neu definiert hat - Bene Diktator, der mit seinem punktgenauen Schlagzeugspiel alles zusammenhält - und natürlich Herr Bottrop aka Jacho, der mit seiner Bassgitarre einen unvergleichlichen, satten Sound hervorzauberte. Es ist ein tolles Zusammenspiel - hohe Kunst, die sich da bietet.
Jacho - mit dem ich kurz vor dem Auftritt reden konnte - meinte, dass die Band irgendwann in Düsseldorf spielen würde, was mich natürlich erfreute. Denn am Ende war es doch recht spät und ich brauchte noch eine knappe Stunde wieder zurück nach Düsseldorf. Ist es das Alter oder diese verdammte Corona-Zeit? Jedenfalls merke ich dass diese längeren Fahrten mir doch auf den Keks gehen...jenseits der ökologischen Frage. Ein Konzert vor Ort hat natürlich seinen eigenen Charme und so freue ich mich schon auf die nächste Gelegenheit, dieses Trio live zu erleben.
Das war die Setlist:
Zoni / Immer Schlimmer / Sonnenbulismus / Strasse der Gewalt / Satre / Handy / Eisenhüttenstadt / Zack Zack Zack / Wüstenplanet / Endlich Fluchen / Genug / Quittenbrause / Gesellschaftstanz / Futur / Alles etwas übertrieben / Eis auf Ex / Patientenverfügung / Zement / Mittelmaß / Sonntagslied / Hautproblem / Kozmic Schlüsseldienst / Kerosin / Zahlen
Gegenüber der restlichen Woche erfolgte im Konzerthaus in Dortmund das absolute Kontrastprogramm. Cor und ich erlebten in einem fast ausverkauften Konzertsaal ein wunderschönes und beeindruckendes Konzert von "Get Well Soon". Wobei speziell zur Lokation erst einmal etwas zu sagen ist. Das Konzerthaus ist groß - und es ist für ein Konzert einer Band, die es auch einmal krachen lässt, alles andere als leicht bespielbar. Die Besucher sitzen auf ihren Sitzen. Von der Bühne aus, muss sich das noch einmal ganz anders anfühlen als in jedem anderen Venue, wo die Leute vor der Bühne stehen...und sich bewegen können. Erschwerend kommt hinzu: im Dortmunder Konzerthaus gibt es ein Abo, das Konzerte wie mit "Get Well Soon" beinhalten.
Das heisst: unter den Konzertbesuchern waren nicht wenige, die nicht speziell wegen "dieser" Band, sondern wegen des "Abos" da waren. Ich war nämlich sehr irritiert, als ich Karten kaufen wollte: da waren nur ein oder zwei Tage nach Bekanntmachung dieses Konzertes ein großer Teil der Tickets schon weg. Ich rief damals im Konzerthaus an und erfuhr, dass die nicht mehr verfügbaren Tickets alle eben zu diesem Abo gehören würden. Und jetzt muss man sich das mal vorstellen: da kamen dann auch Gestalten an, denen schon anzusehen war, dass die mit der Band wohl nicht so viel anfangen würden. Entsprechend zeigte sich das auch während des Konzertes: nur sehr vereinzelt sah ich, dass sich Köpfe im Rhythmus bewegten. Das hatte was von Leichenstarre, die vielleicht beim klassischen Konzert oder bei einem Theaterstück angebracht war, aber nicht beim einem Konzert einer solchen Band. Entsprechend verließen auch nicht wenige den Konzertsaal vor der ersten Zugabe. Mastermind Konstantin Gropper - der Kopf und Songwriter der Band - fasste diese nicht vollkommen einfache Situation auch in Worte, als er - er hat ja einen guten Humor - laut sinierte, ob man das Publikum hier überhaupt duzen oder nicht besser siezen solle.
Nun denn: trotzdem - und da ziehe ich mehrfach meinen Hut vor dieser Band - war es ein fantastischer Abend. Eröffnet wurde er von einem Duo, das knappe 25 Minuten als erstes in die "Arena" geschickte wurde: Sam Vance-Law, ein Kanadier, und Cheri Macneil, eine Südafrikanerin. Sie war mit Gitarre und er mit einer Geige gerüstet. Und sie boten musikalisch vielleicht nicht wirklich Tolles...es war aber alles andere als schlecht oder langweilig. Vom Unterhaltungswert war es aber hervorragend, was vor allem an Sam Vance-Law lag, der im ziemlich perfekten Deutsch Alleinunterhalter-Qualitäten zeigte. Hätten die noch eine halbe Stunde so weitergemacht, ich hätte mich nicht beschwert.
Dann - gegen 20.45 - begann der Hauptakt. Zunächst - für drei Stücke - stand die Band in kleiner Besetzung auf der Bühne und bot einen quasi akustischen Mini-Set bis dann die Band als Ganze mit dem wunderbaren Song "It's Love" den Raum auch von der Lautstärke her zu füllen begannen. Vorab: wenn es überhaupt etwas zu bemäkeln gäbe, dann war es der Sound...wenigstens auf unseren Plätzen. Es war sehr basslastig mit der Folge, dass das eine oder andere "geschluckt" wurde. Aber vielleicht ist das auch ein Indiz dafür, dass dieser Konzertsaal für eine solche Band nur suboptimal ist. Trotzdem: was "Get Well Soon" da boten - fast zwei Stunden! - war vom Feinsten. Natürlich stand das damals aktuelle Album "Love" im Vordergrund. Angereichert waren diese Songs mit vielen, vielen Perlen der anderen Veröffentlichungen. Aber es war nicht nur das Songmaterial, was uns begeisterte. Es war einfach eine Wonne mitanzusehen, wie da MusikerInnen auf höchsten Niveau spielten. Das war schon bewundernswert. Und so sehr während der Songs eben das erwähnte Eindruck der Leichenstarre beim Publikum aufkam, brandete dann doch nach jedem Lied Applaus auf und zur letzten Zugabe blieben sogar alle stehen.
So fuhren wir dann im Regen nach Haus und waren froh über dieses schöne Konzert...und freuen uns schon auf das Open Source Festival in Düsseldorf im Juli, wo "Get Well Soon" auch spielen würden.
33 / Red Nose Day / Werner Herzog Gets Shot / It’s Love / Eulogy / The Last Days of Rome / It’s an Airlift / It’s a Catalogue / Roland, I Feel You / Marienbad / Mail from Heidegger / Young Count Falls for Nurse / Angry Young Man / Too Much Love / Good Friday / It’s a Mess / It’s a Fog / Teenage FBI / You Cannot Cast Out the Demons (You Might as Well Dance) / A Voice in the Louvre / Christmas in Adventure Parks
Das war jetzt das 10. Mal, das ich diese Band gesehen hatte. 1993 war es das erste Mal: als Support von Nick Cave and the Bad Seeds. Es war eine dieser Ausnahmesituationen, eine unbekannte Band zu erleben und wie elektrifiziert vor der Bühne zu stehen und danach kaum noch einen Sinn für den Hauptact zu haben. Sicherlich: die Band hatte eine Entwicklung durchgemacht. Und ich gehöre definitiv zu denen, die die drei ersten Alben als den unerreichbaren Höhepunkt einer grandiosen Band im Blick haben. Tindersticks – spätestens – nach 2008, wo sie sich nach längerer Pause wieder zurückgemeldet hatten, waren anders. Es waren nicht mehr die alten...es waren eben die neuen Tindersticks. Und trotzdem hatten sie nach wie vor Klasse, die mich immer wieder dazu brachte, - soweit erreichbar – zu einem Konzert zu fahren....auch wenn sich nur noch ab und zu sich ein alter Song auf die Setlist verirrte.
Cor und ich fuhren also nach Dortmund – zu einem der wenigen Konzerte dieser Mini-Tour. Das Konzert fand im Konzerthaus statt. Das Konzerthaus ist ein relativ neuer Bau im Herzen Dortmunds mit dem Ruf, eine vorzügliche Akustik zu haben. Ich hatte sehr früh Plätze in den vorderen Reihen ergattern können. Und auch wenn ich mir nicht so sicher war, ob die wirklich gut wären, stellten sie sich als wunderbar heraus.
Die Bühne des Konzerthauses war recht spartanisch bestückt. Es ist eben eher ein „Venue“, in dem Klassik geboten wird. All das, was da auf der Bühne stand, hatte sicherlich Platz in einem normalen Band-Van gefunden. Effektiv hatte dann das Konzert fast schon den Rahmen eines Unplugged-Konzertes – auch wenn es das ja nicht war.
Ein Umstand, der durch das Konzerthaus vorgegeben war, war der zeitliche Rahmen. Keine Vorband und es fing ziemlich pünktlich um 20.00 Uhr an. Und dann folgten 90 Minuten, die einmal mehr markierten, dass diese Band auch ohne vermehrten Rückgriff auf das alte Material verzaubern konnte.
So leer die Bühne war – links außen standen z.B. auch vollkommen im Sichtfeld die Techniker des Soundboards für die Bühne – und so wenig einladend alles auf den ersten Blick aussah: allein mit der Präsenz dieser Band – unterstützt durch eine dezente und darin umso wirkungsvolleren Lightshow – und der Songauswahl und der Art und Weise, diese Songs zu spielen, entstand eine Atmosphäre, die hinreißend war. Als Stuart Staples den letzten Song des Sets ankündigte, guckte ich irritiert auf meine Uhr und musste feststellen, dass die Band schon fast 70 Minuten gespielt hatte. Es verging alles wie im Flug und wir saßen da in unseren Sesseln und waren wie gebannt...eingefangen vom Charme dieser wunderbaren Musik.
Zwei Dinge, die ich abschließend anmerken möchte: sicherlich hat so ein Konzerthaus wenig mit dem zu tun, was ich sonst an Konzerten schätze. Aber: allein dieser Rahmen führte dazu, dass keiner dumm rumquatschte. Unvergessen 2010 als die Band in Eindhoven ein Konzert nach vier Stücken abgebrochen hatte, weil es vor der Bühne einfach zu laut war. So dass es also kein Wunder ist, dass die Tindersticks solche Locations aussuchen, weil dort gesichert ist, dass sie einfach – ungestört – Musik machen konnten.
Und dann doch eine Irritation, die nichts mit dem Konzert, sondern mit dem Konzerthaus zu tun hat: ein wunderbarer Bau, der stilvoll ausgebaut ist. Und: als Pils wurde „Dortmunder Kronen“ ausgeschenkt. Warum das? Es ist ernsthaft das schäbigste Bier dieser von mir ansonsten so geschätzten Stadt. Das war ein Stilbruch.
Keep You Beautiful / 2nd Chance Man / Medicine / Running Wild / Johnny Guitar / Into The Night / A Night So Still / Boobar / Hungry Saw / The Other Side Of The World / Drunk Tank / Piano Song / Come Feel The Sun / Factory Girls / Black Smoke / She’s Gone / This Fire Of Autumn (Acoustic) / Sometimes It Hurts / All The Love
Endlich würde Thalia Zedek wieder auf Tour kommen. Im Mai 2913 hatte sie in Offenbach, als sie mit COME da war, in Aussicht gestellt, wieder in Europa to touren. Ende des Jahres schrieb sie, dass die Tour nach und nach zusammengestellt werden würde. Zwar nicht in unmittelbarer Nähe: doch anfangs waren dann Dortmund und Hasselt gesetzt...und dann kam am Schluss noch Köln hinzu. Wie wunderbar! Ist doch Thalia Zedek für mich die herausragende Künstlerin, deren Lieder mir immer wieder neu zu Herzen gehen. So konnte ich nach 10 Jahren sie wieder mit ihrem Solomaterial live erleben.
Cor und ich waren - beide total abgearbeitet - nach Dortmund gefahren...ins Schauspielhaus. Um 22.00 sollte Einlass sein. Was mir direkt auffiel: das Publikum, was anstand war alles andere als das gängige Konzertpublikum. Eher zum größten Teil Theaterbesucher (was ich nicht abschätzig meine), aber dann doch garniert mit einigen Biedermännern (was ich abschätzig meine): das hatte etwas Bizarres. Da um Punkt 22.00 die Tür nicht direkt aufgemacht wurde, begann ein Zeitgenosse sich direkt zu beschweren. Als wir dann unseren Sitzplatz im ernsthaft kleinem Institut in Besitz nahmen, spielt sich etwas ab, was ich noch nie bei einem Konzert erlebt hatte: neben mir setzte sich jemand, der noch Platz für seine Frau, die mit Krücke unterwegs war, freihalten wollte. Neben ihm saß aber eine alte Dame mit ihrem Sohn, im weißen Hemd, der sofort sagte, dass dort kein Platz wäre, und dass seine Plätze reserviert seien. Als mein Nachbar anmerkte, dass es doch kein Problem sein dürfte, und es wohl wagte, den Weiß-Hemd-Träger als "Kollege" zu bezeichnen, wurde dieser fuchsteufelswild und verlangte dass mein Nachbar ihm seinen Namen nenne, damit er ihn anzeigen könne...er wolle sich nicht beleidigen lassen. Das war großes Schauspiel im Schauspielhaus. Der Weiß-Hemdträger passte in ein Konzert von Thalia Zedek wie Seehofer auf einen Parteitag der Linken. Meine Fresse!
Zu Beginn gab Paul Wallfisch eine Mischung aus Dylan und Cohen, was ok war. Dann kam Greta Gertler, von der ich vorher noch nie etwas gehört hatte. Am Klavier spielte und sang sie und wurde von einem Schlagzeuger begleitet. Das war bezaubernd. Gerade in diesem Ambiente war das irgendwie cool. Wohnzimmeratmosphäre und wir saßen quasi direkt vor den Instrumenten.
Dann um Viertel nach 12 begann Thalia Zedek mit ihrer Band. Knapp 75 Minuten spielte sie u.a. vier Stücke von der damals brandneuen Mini-CD/LP "Six": Fell so hard, Julie said, Dreamline und Afloat. Zudem einige Stücke von dem letzten Longplayer "Via", sowie einige alte Stücke. Besonders berührend war für mich nach wie vor das Stück "1926" von ihrem letzten Soloalbum. Thalia Zedek versteht es einfach, sehr emotional intensive Musik zu machen. Fragilität, Schönheit und Abgründigkeit ergeben eine so einzigartige Mischung, die ihresgleichen sucht. Dabei wurde sie an diesem Abend von tollen Musikern unterstützt: allen voran David Michael Curry an der Viola, Mel Lederman an den Keyboards, Jonathan Ulman an den Drums und am Bass Winston Braman.
Und was mich immer wieder beeindruckte: akustisch war der Ort in Dortmund eine Herausforderung. Und wahre Größe bei Bands zeigt sich da, wo die das einfach so nehmen wie es ist: Geräte einstöpseln und ohne technische Backup einfach - wie im Proberaum - spielen und das einfach gut machen. In dem Sinne war das wirklich "großes Theater" im positivsten Sinne des Wortes.
Wir sind dann gegangen - wobei ich vorher nicht nur ein Exemplar der limitierten Vinyl-Version von Six ergatterte sondern auch mit Thalia Zedek ein paar Worte wechselte - in dem Wissen, einem wunderbaren Konzert beigewohnt zu haben. Auch wenn wir erst nach 2 Uhr - hundemüde - zu Hause ankamen. Das hatte sich gelohnt.
Es machte wenig Spaß, an einem Donnerstag Abend im Stau auf der Autobahn zu stehen. Aber: es sollten TV Smith und UK Subs in Dortmund spielen. Ursprünglich war wie im Vorjahr die Kaktusfarm als Veranstaltungsort vorgesehen - doch jetzt war es das Dietrich Keuning Haus. Wobei der Name "Haus" nicht ganz richtig ist. Das ist ein großer Komplex inkl. Schwimmbad und Skateranlage in der Nähe des Hauptbahnhofes. Nun denn: auch wenn es erstmal wenig nett für ein Konzert aussah, war die kleine Halle ok und präsentierte einen tollen Sound.
Bei Tim ergatterte ich nicht nur das aktuelle Tour T-Shirt, sondern auch eine TSM!TH-Mütze. Tim erzählte mir, dass er die Mützen dummerweise erst nach den Konzerten in Skandinavien bekommen habe - da, wo es wohl extrem kalt gewesen sein muss.
TV Smith eröffnete dann den Abend mit einem dreiviertelstündigen Set. Dabei war ich natürlich besonders gespannt, ob er auch neues Material spielen würde. Und das tat er.
"First One To Sign Up" und "I Delete". Beide Stücke waren wirklich gut, wobei "I Delete" rein vom Stil eine neue Variante in Tims Material hineinbringt. Wie er mir später sagte, wüsste er noch nicht genau, wann das neue Album rauskommen würde. Seine Hoffnung sei, dass er jetzt vor dem Sommer alles mit den Aufnahmen hinbekäme. Zum Ende des Jahres könnte das neue Werk eventuell veröffentlicht werden. Ich war gespannt.
Only One Flavor / First One To Sign Up / No Time To Be 21 / Coming In To Land / The Future Used To Be Better / Lion And The Lamb / I Delete / Expensive Being Poor / The Immortal Rich / Generation Y / Pushed Again / One Day My String Will Snap / Gary Gilmore’s Eyes / Bored Teenagers / One Chord Wonders
Anzumerken sei an dieser Stelle, dass das Publikum ganz gut drauf war. Irritierend war allein ein schwergewichtiger Zeitgenosse, der auf einmal neben mir auftauchte und recht schnell sein T-Shirt auszog. Es sah nicht gerade schön aus. Aber das war nicht das Problem. Irgendwann fing er an, mit der Faust auf die Bühne zu hauen. Er war randvoll und einer von der Security nahm ihn beherzt unter seine Fittiche und brachte ihn nach hinten. Das verlief so reibungslos, dass sich bei mir der Eindruck erweckte, dass der das wohl öfters gemacht hatte.
Dann kamen die UK Subs. Und ich kann nur wiederholen, dass mich diese Band mehr und mehr beeindruckt. Charlie Harper würde im Mai 2014 70 Jahre alt werden. Und der Subs-Frotmann sah noch weit entfernt davon aus, in Rente zu gehen. Auch wenn die Band sicherlich wenig Variationen in die Setlist auf so einer Tour reinbringt: sie spielten perfekt - und es machte mir großen Spaß.
You Don't Belong / Left For Dead/Rockers / Down On The Farm / Hell Is Other People / Monkeys / Endangered Species / Emotional Blackmail / Eighteen Wheels / This Chaos / Time & Matter / Fear Of Girls / Detox / Tomorrow Girls / Warhead / Riot / Stranglehold / Disease / CID / I Live In A Car / Party in Paris / New York State Police
Es war ein wunderbarer Abend. Auch deshalb,weil ich mit langemit Paul, dem Tormanager unterhalten hatte. Vom Sehen „kannte“ ich ihn schon sehr lange. Er hatte schon viele Touren begleitet und er hatte auch in Blackpool immer einen Stand. Er erzählten dem Abend einigeAnekdoten von der Tour und überhaupt von seinem Leben als Tourmanager, wo er als „Mädchen für alles“ eben alles im Blick haben musste und wo es immer galt, sich auf das Unvorhergesehene einzustellen. Zudem - und das sollte für mich noch nachhaltige Folgen haben - verwies er mich noch auf eine andere Band, die er auch richtig managte: die „Cyanide Pills“. Wie dem auch sei: seit dem bin ich in einem regelmäßigen Kontakt mit ihm und es immer wieder schön, ihn bei dem einen oder anderem Konzert oder Festival anzutreffen.
Ich war schon viel früher nach Dortmund gefahren. Ganz in der Nähe der Kaktusfarm fand ich einen Parkplatz und suchte nach einer Kneipe, in der ich mir das BVB Spiel gegen Leverkusen angucken konnte. Da es regnete und es ekelig nasskalt war, fand ich im näheren Umkreis nur so eine Rentnerkneipe. Gut war, dass da alles recht billig war und dass die Stimmung erfrischend gut war. Es waren eben alles steinalte BVB-Fans. Da es sich an diesem Tag zu einem ordentlichen Herzschlagspiel entwickelte, war es fast ein Wunder, dass keiner von denen vom Stuhl sackte. Nach dem Spiel - das Dortmund glücklicherweise gewann - steuerte ich noch eine Steh-Pizzeria an bevor ich die Kaktusfarm betrat. Als ich TV dort 2008 sah, spielte sich noch alles im vorderen Teil des Ladens ab. Für dieses Konzert wurde der hintere Teil geöffnet, der sich als kleine aber feine Halle entpuppte. Schön. Ganz anders als 2008, wo alles ein wenig merkwürdig war.
TV hatte seinen Merchstand üppig bestückt. Direkt neben dem der UK Subs gab es fast alles, was er in den letzten Jahren veröffentlicht hatte. Da es noch ziemlich zu Beginn der Tour war, sah TV noch recht frisch aus. Ich vermutete, dass er - wenn ich ihn im März in Dusiburg sehen würde - nicht mehr ganz so frisch aussehen würde.
TV spielte einen Set, der fast so lang wie der von den UK Subs war. Und es war anders als sonst. Das Publikum war wohlwollend - aber auch nicht mehr. Sicherlich: wer als Support auftritt, muss immer damit rechnen, dass das Publikum verhaltener regiert, weil es ja eben nicht der Hauptact ist, zu dem die Leute bewusst gekommen sind. Trotzdem war die Stimmung ein wenig lahm. TV mühte sich ab - gab sein Bestes wie immer - und es machte den Eindruck, dass er auch nicht darüber böse war, nach gut 50 Minuten aufzuhören.
Not A Bad Day / No Time To Be 21 / Replay / Coming in to Land / Only One Flavour / Lion And The Lamb / Expensive Being Poor / Immortal Rich / Dangerous Playground / My String Will Snap / Pushed Again / Generation Y / Gary Gilmore's Eyes / Bored Teenagers / One Chord Wonders / Runaway Train Driver
Nach einer kurzen Umbaupause kamen die UK Subs. Wobei - als das Intro schon lief - auffiel, dass das Mikro für Charlie Harper fehlte. Und was soll ich zu den UK Subs sagen? Ich wiederhole mich, wenn ich sage, dass ich sie früher immer gemieden hatte. Aber sie waren wirklich gut. Ich mochte diese Band mittlerweile und Charlie Harper ist und bleibt eine Nummer für sich. Aber auch bei dem Hauptact wurde deutlich: Dortmund war an jenem Abend wenig lebendig. Es war alles sehr verhalten - so dass es nur eine Zugabe gab. Und das war es. Für die Band schien zu gelten: Abhaken, alles wieder einpacken und darauf hoffen, dass das nächste Konzert vitaler ist.
Trotzdem war es ein unterhaltsamer Abend. Es war nicht nur schön, mit TV ein wenig zu reden - sondern eben auch all die anderen TUTS zu treffen. Ich freute mich auf Duisburg.
You Don't Belong / Left For Dead / Rockers / Down On The Farm / Hell Is Other People / Emotional Blackmail / Eighteen Wheels / This Chaos / Time And Matter / Rock’n'Roll Whore / Tomorrow’s Girls / Warhead / Riot / Stranglehold / CID / I Live In A Car
TV hatte gerade eine Tour mit den Valentines in England beendet. Morgens waren sie um kurz nach sechs von Southhampton gestartet und waren dann am späten Nachmittag in Dortmund angekommen. Als Jörg und ich in Dortmund ankommen, trafen wir TV: er war schlecht drauf...total erkältet und er war angenervt über den schlechten Sound.
Das Jugendzentrum - Treffpunkt Stollenberg - war an sich ein netter Laden, wobei der Konzertsaal gewöhnungsbedürftig ist: schräge Wände, so dass man - ohne etwas getrunken zu haben - das Gefühl bekommt, dicht zu sein.
Es spielte eine Vorband, die sich als deutsche Coverband herausstellte. Und was die dann in ca. 60 Minuten brachte, machte mich sprachlos: das war richtig böse. Die haben alles verschandelt, was einem heilig ist. Angefangen von „New Rose“ bis hin zu - so stand es auf der Setlist - "Babylon is burning". Eine Mischung aus Blasphemie und Bosheit. Selten habe ich eine so dumme Band erlebt. TV, der normalerweise freundlich alles anguckt, kam kurz rein, sah sich das Spektakel kurz an und raunte mir nur zwei Worte zu: "Oh Dear!". Dem war nichts hinzuzufügen.
TV spielte dann mit den Valentines einen Set, der an sich - abgesehen vom wirklich schlechten Sound - toll war. Ich hatte mich länger mit dem Gitarristen unterhalten und er hatte von der Tour erzählt und von seinem Glück, mit TV das alles erleben zu können. Und was eben das Entscheidende war: diese Band ist bisher die beste Band, mit der TV zusammengespielt hat. Speziell der Gitarrist hätte auch damals dabei gewesen sein können. Die spielen einfach „dreckig".
TV sagte zu Beginn, dass er eben krank sei und nicht wüsste, ob er das alles so hinbekommen könnte. Effektiv, hörte man schon, dass er rein stimmlich nicht auf der Höhe war. Ansonsten gab er alles. Die Setlist bestand aus Stücken der ersten und zweiten Adverts-LP.
No Time To Be 21 / Safety In Numbers / We Who Wait / New Church / On The Roof / Newboys / On Wheels / My Place / Television’s Over / I Surrender / Male Assault / Bombsite Boy / Great British Mistake / Gary Gilmore's Eyes / Bored Teenagers / One Chord Wonders / Back From The Dead / Cast Of Thousands
Speziell die Stücke von der "Cast of Thousands" liebe ich. Die Originalfassung der LP ist zwar schrecklich produziert und erst der Remix von 2005 entledigt die Songs einer damals vielleicht gut gemeinten Überproduktion und zeigt, wie toll gerade dieses zweite Album ist. Allein "Television's over" ist eine Granate. Wie dem auch sei: diese Mischung hatte einen größeren Reiz als einfach nur das erste Album mitsamt einiger Single B-Seiten runterzuspielen. Nach dem Konzert fuhren wir dann relativ zügig nach Hause. Bis auf die Vorband ein schöner Abend.
Dieser Auftritt hatte etwas Bizarres: mein Schwager hatte mich von Düsseldorf nach Dortmund mitgenommen. Die Kaktusfarm ist eine Kneipe in der Innenstadt. Als Vorband spielte eine lausige italienische Band, die irgendwie in Richtung Metal ging. Sie waren schlecht und ich weiß auch nicht, wer auf die Idee gekommen ist, die als Vorband von TV zu buchen. Gerade auch, weil die wohl nur für diesen Auftritt nach Deutschland gekommen sind, um dann für eine dreiviertel Stunde vor ca. 30 Leuten Krach zu machen. Zudem hatte die Kneipe einen unbeschreiblichen Charme: kühl, ohne Linie, häßlich und ein bisschen siffig. Es war also einer dieser Läden, in die man kurz reinguckt, um sofort zu wissen, dass man besser weiterzieht.
TV spielte dann einen seiner soliden Sets. In mancherlei Hinsicht ist er schmerzlos, was nicht nur beneidenswert sondern auch lebensnotwendig ist. Ich konnte - weil mal wieder alles sehr viel später als geplant wurde - nicht ganz bis zum Schluss bleiben. So trottete ich irgendwann zum Bahnhof und nahm die nächste Bahn nach Düsseldorf.
Only One Flavour / Clone Town / No Time To Be 21 / Not In My Name / Bring The Bull Down / Lion And The Lamb / Open Up Your Heart / Expensive Being Poor / Walk The Plank / Weak Glue / Eurodisneyland Tomorrow / Immortal Rich / I Wish I Could See Clearly / In The Arms Of My Enemy / Gary Gilmore's Eyes / Bored Teenagers / Warming Up / Good Times Are Back / Generation Y / Lord's Prayer / Together Alone / We Want The Road /This Year, Next Year... / The Future Used To Be Better / Useless / Can't Pay, Won't Pay / One Chord Wonders / My String Will Snap / Statute Of Liberty
Ich wollte Billy Talent schon im Juni jenen Jahres mit meinem Sohn in der Live Music Hall sehen. Damals ereilte mich aber ein übler Hexenschuss, der mir keine Chance gab, nach Köln zu fahren. Also ging Erik mit meinem Sproß. Es muss grandios gewesen sein. Auf jeden Fall sollte es zu einer Wiederholung kommen: die Band spielte in Dortmund und da bin ich dann mit meinem Sohn hingefahren. Das letzte Mal, dass ich in der Westfalenhalle war, lag mittlerweile 26 Jahre zurück. Kein besonders toller Rahmen für ein Konzert. Von der Vorband erinnere ich nicht so viel. Sie hat aber irgendwie genervt.
Billy Talent selber waren ein einziger Kracher: ich hatte 2003 das erste Album durch Zufall entdeckt - auf einer Visions CD war „Prisoner Of Today“, das ich damals rauf und runter hörte - und auch das zweite Album konnte sogar noch eins drauf setzen.
Wir standen recht weit vorne, was sich sehr schnell als Nachteil herausstellte. Mir ist es noch nie passiert - ernsthaft - dass ich und meine Klamotten nach drei Minuten total durchgeschwitzt waren. Meine Güte. Das war ein Hexenkessel. So habe ich dezent der Jugend den Vortritt gelassen und habe von weiter hinten beobachtet, wie sich mein Filius amüsiert hat.
Wir hatten für das Ende des Konzertes einen Treffpunkt im Foyer ausgemacht, bei dem ich dann wartete. Dann passiert doch etwas Merkwürdiges: ein Journalist der Dortmunder Presse kam auch mich zu und fragte, wie ich denn in die Halle gekommen sei. Immerhin würden alle anderen Eltern draußen warten. Als ich ihm erklärte, dass ich das Konzert selbst gesehen habe und jetzt nur noch auf meinen Sohn warten würde, war er irritiert. Das steigerte sich dann noch, als ich seine Frage, wann denn mein Sohn mich dazu überredet und wann er mir das erste Mal Billy Talent vorgespielt habe, verneinte. Ungläubig schrieb er dann auf, dass ich meinem Sohn die Band schmackhaft gemacht und dass ich die Konzerttickets gekauft habe. Das stand dann einige Tage später auch wirklich in der Zeitung...nur dass der Schreiberling mein Alter mit zusätzlichen zwei Jahren "massiv" nach oben raufgesetzt hat.
This Is How It Goes / Devil in a Midnight Mass / This Suffering / Line & Sinker / Fallen Leaves / Where Is the Line? / Cut the Curtains / The Ex / Surrender / Prisoners of Today / Sympathy / Standing in the Rain / Nothing to Lose / Perfect World / River Below / Try Honesty / Red Flag
