Gang of Four @ Köln, Gebäude 9 (30.10.2018)

An einem nasskalten Dienstagabend auf dem Weg nach Köln im Stau zu stecken ist unlustig. Doch wir - Jürgen und ich - kamen rechtzeitig am Gebäude 9 an. Kein Support sollte spielen. Für einen Abend inmitten der Woche eine gute Nachricht. So standen kurz nach 21.00 „Gang of Four“ für gut 90 Minuten auf der Bühne. Und, um es direkt zu sagen: es war sehr, sehr gut - mehr noch: toll!
Zu Beginn spielte die Band „Anthrax“, wo bei Andy Gill bei diesem Song die Gitarre nicht spielte, sondern tracktierte, um ein Feedback nach dem anderen aus dem Instrument herauszuholen, und dabei mehr auf den Boden schmiss. Ich fand diesen Beginn ziemlich gut, weil er allen verdeutlichte, mit wem sie es hier zu tun hatten. Denn auch wenn am Ende „Gang of Four“ auf den ersten Blick zu einem „Gang of One“ zusammengeschrumpft zu sein scheint, zeigte der Auftritt etwas ganz anderes. Wo eben das für den Sound der Band typische Gitarrenspiel von Andy Gill geblieben ist, wurde die Rhythm-Section erstklassisch gegenüber dem Original ersetzt, so dass an dieser Stelle zu keiner Sekunde das Gefühl aufkam, dass Mastermind Gill mit irgendwelchen Aushilfsmusikern sein Ding macht. Da saß nicht nur jeder Ton. Das Treibende der Songs war zu 100% da und das war ein einziger Genug. Und auch der von manchen vielbescholtene Sänger ist wirklich gut. Auch wenn an diesem Abend gerade der Gesang ein wenig lauter hätte sein können: „Goaler“ - wie der Sänger genannt wird, macht seinen Job erstklassisch. Und er bewegt sich ähnlich aufgedreht wie Jin King auf der Bühne - ohne dass es wie ein gewolltes Plagiat erscheint. Er hat dabei seinen eigenen Stil und das überzeugt. Zurück zu „Anthrax“: es war also wie ein Ausrufezeichen direkt zu Beginn: hier spielt eine Band, die es nach wie vor noch drauf hat.
Hatte ich die Band quasi in dieser Besetzung - nur der Schlagzeuger war jetzt ein anderer - schon 2015 zweimal gesehen, war dies im Vergleich noch ein wenig besser als vor drei Jahren. Und da fand ich beide Auftritte schon sehr gut.
Im Set befand sich nun auch ein Song, der wohl auf dem Anfang Februar erscheinen neuen Album zu finden sein wird: „Toreador“. Und der Set war letztlich so aufgebaut, dass Songs des ersten Albums „Entertainment“ den Rahmen bildeten.
Das sehr gut gefüllte Gebäude 9 erlebte also einen fulminanten Auftritt. Einzig das auf der Setlist vermerkte Stück „Lucky“ wurde - wenn ich jetzt total spinne - nicht bei der Zugabe gespielt. Vielleicht war die Band auch durch: denn es war in Köln der letzte Auftritt der Tour.
Mit dem Abgang von der Bühne sollte aber für uns der Abend noch nicht vorbei sein. Hatte ich als ich zum Gebäude 9 kam Dirk getroffen, den ich seit gut 20 Jahren gut kenne - der mit Frau und Kindern angereist war - ergab sich nach dem Konzert unverhofft noch eine wundervolle Begegnung. Da Dirk Andy Gill gut kennt - dieser hat Ende der 90er Jahre ein Album von Dirk bzw. den Armageddon Dildos produziert - wollte er Andy Gill noch kurz „Hallo“ sagen. Da ich ihm zugesagt hatte, ihn hinterher in Richtung Düsseldorf mitzunehmen, bekamen Jürgen und ich noch die Gelegenheit Backstage mit Andy Gill zu reden. Das war nett und wir fuhren dann besonders gutgelaunt wieder Richtung Heimat. Fantastischer Abend.

Anthrax / Where the Nightingale Sings / Not Great Men / Isle of Dogs / Toreador / I Parade Myself / Paralysed / What We All Want / Natural's Not In It / Stranded / Damaged Goods / I Love a Man in Uniform / Why Theory? / At Home He's a Tourist / To Hell With Poverty // (Lucky) / Do As I Say / Ether / I Found That Essence Rare

Killing Joke & Turbowolf @ Köln, Live Music Hall (28.10.2018)

Ein relativ kalter Abend in Köln. Die Live Music Hall war am Ende sehr gut gefüllt aber nicht ausverkauft. Als Support spielte eine Band, von der ich vorher noch nichts gehört hatte: „Turbowolf“. Ein Trio mit einem exaltierten Sänger, der äußerlich auch als Cousin von Frank Zappa durchgegangen wäre. Anfangs fand ich die ziemlich öde. Zum Ende hin hatte das sogar was, was die drei da auf der Bühne veranstalteten. Nach einer halben Stunde war aber Schluß und kurz nach 21.00 betraten für gut 90 Minuten Killing Joke die Bühne.
Ich hatte die Band zuletzt Ende 2016 und Mitte 2017 gesehen. Beide Auftritte hatten mir ausgesprochen gut gefallen. Es war damals ein Mix aus dem Backkatalog der Band, der mich sehr ansprach. Ende 2018 war es ein wenig anders. Denn es gibt Phasen dieser Band, die ich nicht so besonders schätze. Wie das eben bei aller Subjektivität so ist. Wie schon früher mal erwähnt, mag ich zum Beispiel das zweite Album gar nicht. Insofern war dann „Unspeakable“ von dieser LP als Opener für mich eher enttäuschend. Und gerade die Veröffentlichungen aus den 90er Jahren und Anfang der 2000er gehören für mich nicht wirklich zu den Highlights. Und da hatte sich dann bei der Setlist in der Live Music Hall einiges hinverschoben. Waren in den letzten beiden Jahren noch mehr Songs aus den 80er Jahren vertreten, tauchten jetzt auch Titel auf, auf die ich auch hätte verzichten können. Wie mit dem von mir auch nicht geliebten Song „Butcher“ holten sie quasi das musikalische Metzgermesser heraus. Also: die Setlist löste in Gänze keine Euphorie aus. Trotzdem war es alles andere als ein schlechter Auftritt. Die Band spielte gewohnt routiniert ohne den Anschein der Langeweile. Jaz Coleman war so wie immer: durchgeknallt - Paul Ferguson spielte stoisch und auf den Punkt - Geordie brachte den für ihn typischen schneidenden metallischen Sound seiner Gitarre zum Klingen - und Youth spielte ebenso auf die ihm eigenen Art und Weise den Bass. Unterstützt von einem Keyboarder spielten sie perfekt.
Als ich dann nach der letzten Zugabe die Live Music Hall verließ, war ich nicht wirklich enttäuscht - und doch war es von den drei Auftritten dieser Band in den letzten beiden Jahren der schwächste.
Wie dem auch sei: ich bin gespannt, ob die Band noch einmal etwas Neues herausbringen wird. Das letzte Album - Pylon - stammt aus dem Jahr 2015. Es ist mehr als gelungen und ich hoffe, dass Killing Joke da anknüpfen wird.

Unspeakable / European Super State / Autonomous Zone / Eighties / New Cold War / Requiem / Bloodsport / Butcher / Loose Cannon / Labyrinth / Corporate Elect / Asteroid / The Wait / Psyche // Love Like Blood / The Death and Resurrection Show / Wardance / Pandemonium

Get Well Soon & Sam Vance-Law @ Köln, Philharmonie (17.10.2018)

Größer könnte der Kontrast nicht sein: am Tag zuvor noch die Spaßvögel von „Dirt Box Disco“ im Sonic Ballroom und am Tag danach „Get Well Soon“ in der Kölner Philharmonie.
Als ich mehr durch Zufall diese Band 2010 bei einem Konzert im Düsseldorfer ZAKK für mich „entdeckte“, bin ich dieser Band quasi verfallen. Artverwandt mit Bands wie den „Tindersticks“ oder „The Divine Comedy“, die ich beide genauso verehre, kommt diese Band aus Mannheim mit Mastermind Konstantin Gropper mit so wunderschönen, filigranen Songs um die Ecke, die schlicht und einfach mein Herz erwärmen. In die Philharmonie war ich mit Vor, mit der ich schon die letzten drei Konzerte dieser Band genossen hatte. Links unten - fast direkt vor der Bühne - saßen wir gespannt und wurden alles andere als enttäuscht.

Als Support stand um 20.00 „Sam Vance-Law" mit seiner Band auf der Bühne. Hatte er noch vor zwei Jahren das Konzert von Get Well Soon im Dortmunder Konzerthaus zusammen mit einer Sängerin eröffnet, wurde er nun von vier MusikerInnen unterstützt. Schon vor zwei Jahren stach er durch einen ziemlich genialen Humor und damit verbunden durch ein sehr einnehmendes Charisma auf. Sam Vance-Law ist jung und auf der Bühne wirkt er wie einer, der auf jeder Bühne einen Abend auch vollkommen allein gestalten könnte. Erinnerte mich seine Stimme zeitweise an Neil Hannon von The Divene Comedy, war die Musik ähnlich wie Sam Vance-Law selbst eigen im besten Sinne: „kammermusikalische Popsongs“ - wie im Internet zu lesen ist. Das war ziemlich gut, vor allem kurzweilig und schlicht beeindruckend.

Dann um 21.00 Uhr kamen „Get Well Soon“ auf die Bühne. Es folgten gut 100 Minuten - ein Konzert, das genau in dieses wunderbare „Venue“ passte. Dominierend war das aktuelle Album „The Horror“, das sich gerade in dem Raum dieses Konzertsaales voll entfalten konnte. Denn neben der Band wurde Konstantin Gropper von Streichern - zu den sich übrigens auch Sam Vance-Law gesellte - und Bläsern unterstützt.
Eigentlich lässt sich dieses Konzert mit Worten gar nicht richtig beschreiben. Es war einfach atemberaubend, ans Herz gehend - wunderschön. Alle spielten perfekt - auf den Punkt. Die Akustik hätte nicht besser sein können. Und Konstantin Gropper erwies sich einmal mehr als ein musikalisches Genie. Worüber ich mich dann zusätzlich freute, war der Umstand, dass bei dem einen oder anderen Song auch das wieder hervorlugte, was ich bei „Get Well Soon“ als das Sahnehäutchen schlechthin empfinde: das Krachige. Wenn ein Lied sich in den schönsten Harmonien aufbaut und auf einmal wie aus dem Nichts ein Sturm losbricht und sich dann auch wieder beruhigt.
Kurzum: das war sehr, sehr großes Kino. Und wir verließen kurz vor 23.00 Uhr sehr beglückt die Philharmonie. Und ich bin gespant, was Konstantin Gropper zukünftig wieder anstellen wird. Es wird wahrscheinlich wieder großartig sein.

Future Ruins Pt. 2 / The Horror / Martyrs / You-Aurora-You-Seaside / 33 / Nightmare No. 1 (Collapse) / Nightmare No. 2 (Dinner At Carinhall) / The Only Thing We Have To Fear / Roland, I Feel You / Werner Herzog Gets Shot / Nightjogging / Nightmare No. 3 (Strangled) / (How To Stay) Middle-Class / Marienbad / (Finally) A Convenient Truth
Red Nose Day / It's Love / Ticktack! Goes My Automatic Heart / I Sold My Hands for Food So Please Feed Me

Dirt Box Disco @ Köln, Sonic Ballroom (16.10.2018)

Es war ein schöner Dienstagabend. Als wir kurz nach 20.00 Uhr am Sonic Ballboom ankamen, sah es noch sehr leer aus. Erst kurz vor Beginn des Konzertes füllte sich das Venue so, dass es nicht vollkommen peinlich war. Wie der nette Mensch am Merch stoisch bemerkte, dass Köln für die Band eben eine neue Stadt sei und man nehmen würde, was käme. Und wie dann die Band am heutigen Tag - dem Tag danach - auf Facebook postete: Köln war klein aber dafür enthusiastisch. Und das traf es auch: die, die da waren, hatten ihren Spaß - sangen zum Teil textsicher mit und feierten eine Band, die eben in jeder Hinsicht gut ist.
„Dirt Box Disco“ ist nichts anderes als eine Garantie für einen Abend, der eine geniale Kombination aus Humor und sehr, sehr guten Pop-Punk-Songs bietet. Die Texte sollten nicht zu ernst genommen werden. FreundInnen des Britischen Nonsense bekommen ein Leuchten in ihre Augen angesichts der zum Teil vollkommen absurden Lyrics. Und FreundInnen eingängiger, sich in die Gehörgänge bohrende Melodien werden die knapp 70 Minuten als viel zu kurz empfinden. Ein wunderbarer Song jagte an diesem Abend den nächsten. Und dabei reizte die Band noch nicht einmal ihr Potential aus. Allein das aktuelle Studioalbum - nicht die jetzt veröffentlichte Compilation - biete so viele Pop-Punk-Perlen, dass die Band ohne Problem doppelt so lang spielen könnte, ohne nur im Ansatz langweilig zu werden.
Kurzum: die geschätzten knapp 30 Menschen, die sich zum Gig der Engländer versammelt hatten, sangen und tanzten - und alle hatten ein Lächeln im Gesicht. Und die Band selber war - mit ihrem absurden, am Rand des guten Geschmacks platzierten Outfit - wie gewohnt gut aufgelegt. Die Band ist eine unermüdliche Tourmaschine, die eben so kleine Läden wie den Sonic Ballboom bespielen kann wie auch - in Blackpool - große Hallen in dem Format eines „Empress Ballroom“, wo dann mehrere tausend Menschen gemeinsam den Gesangspart übernehmen.
Waren die früheren Gigs hier in Deutschland schon dadurch geprägt, dass erschreckend wenige den Weg zum Konzert fanden, hoffe ich, dass sich das mal ändern wird. Diese Band ist ein Knaller. Wer nicht hingeht, ist selber schuld.

The other side of the Street / Burning / Tragic Roundabout / Peepshow / Joyce’s Voices / Guest List / Standing in a Queue / Art of Conversation / Slapdash / My Life is shit / Teenage Love Struck Blues / Just wanna be a Girl / Mirror Mirror / Smacked / Imaginary Friend / Girlfriends Best friend’s Sister / Stop Shouting / What you gonna do / I don’t wanna go out with you / Lets get wasted / Dirtbox Days

Die Toten Hosen, Billy Talent, Feine Sahne Fischfilet & Massendefekt @ Düsseldorf, Merkur Spiel-Arena (13.10.2018)

Es kommt nicht mehr so oft vor, mit den beiden erwachsenen Kindern auf ein Konzert zu gehen. Das letzte Konzert der Toten Hosen in Düsseldorf war dann mal so eine Gelegenheit. Ein „goldener Oktobertag“ mit offenen Dach in der Düsseldorfer „Merkur Spiel-Arena“. Hinter dem ersten Wellenbrecher standen wir im Innenraum und sollten einen sehr abwechslungsreichen Abend erleben.

Eröffnet wurde der Abend mit „Massendefekt“. Ich muss zugeben, dass ich diese Band nur vom Namen her kannte. Gut gemachter Rock mit deutschen Texten. Keine Band von der ich mir etwas zulegen würde, da sie im Stil dann doch zu verwechselbar ist. Aber mit dem Job betraut, als erste Band spielen zu müssen, haben die das richtig gut getan. Respekt. Anglühen gelungen!

Dann kamen „Feine Sahne Fischfilet“, die sich als die wahren Rampensäue einmal wieder unter Beweis stellten. Diese Band aus Mecklenburg-Vorpommern ist ein Phänomen. Nicht nur dass sie politisch das Herz auf dem richtigen Flecken haben - nicht nur, dass sie schlichtweg gute Songs schreiben: die machen aus jeder Situation eine große Party. Das ist schon faszinierend, wie so eine Band nicht nur in einem Club oder einer mittleren Halle auch in einer solch großen Arena funktioniert. Gefreut hat es mich natürlich auch, dass sie dann zum Schluß „Komplett im Arsch“ spielten. Tolle Band.

Auch wenn ich mich auf die nachfolgenden „Billy Talent“ vielleicht am meisten gefreute hatte: die Kanadier waren vielleicht die Enttäuschung des Abends. Und das hatte allein mit meiner Erwartungshaltung zu tun. Hatten beide vorherigen Bands jeweils dreissig Minuten, durften Billy Talent fast eine Stunde spielen. Ich hatte diese Band 2003 für mich entdeckt und vor allem das erste aber auch das zweite Album sind für mich das Beste, was die vier aus Kanada veröffentlicht haben. Alles was danach kam, war nicht schlecht, konnte aber mit diesen Monsteralben nicht im Ansatz mithalten. Doch gerade diese Anfangsphase kam im Set nur im Ansatz vor. Und vor allem das von mir so geliebte „Prisoners of today“ fehlte. Sicherlich war es ein sauberer Auftritt einer sehr guten Band. Und es war auch berührend, dass der so schwer erkrankte Originalschlagzeuger für zwei Lieder hinter den Drums sitzen konnte: ich hatte anderes erhofft.

Dann kamen die Toten Hosen.
Was soll ich sagen? Die spielten fast drei Stunden und lieferten eine extrem beeindruckende Show ab. Ich bin ja nicht der große Fan dieser Band im Blick auf den musikalischen Output. Will sagen: fand ich sie musikalisch am Anfang umwerfend, verebbte bei mir diese Begeisterung spätestens Mitte der 90er Jahre. Gleichwohl ist klar, dass die Toten Hosen eine extrem wichtige Rolle spielen. Ihr Engagement bei allen möglichen politischen/gesellschaftlichen Themen ist vorbildhaft und extrem wertvoll. Und auch wenn ich musikalisch die letzten zwanzig Jahre mit dieser Band gefremdelt habe: das, was die da auf der Bühne - speziell in so einem großen Rahmen - bringen, soll ihnen mal einer nachmachen. Zu fairen Eintrittspreisen geben die alles. Und so erwischte ich mich dabei, dass ich trotz der schwer gewordenen Beine und des mittlerweile schmerzenden Rückens dauernd in Bewegung war und schlicht Spaß hatte.
Die für mich schönsten Momente waren übrigens, als zu einigen Songs (Disco und Halbstark) unterstützend auf der riesigen Leinwand Filme eingespielt wurden, wo sich die Band wunderbar selbstironisch in Szene setzte.
Unterstützt wurden die Toten Hosen nicht nur von Musikern an klassischen Instrumenten - dem Michael-Gorbatschow-Gedächtnis-Quartett. Es kamen bei den Zugaben auch die Sänger der Beatsteaks und der Broilers auf die Bühne. Zudem entpuppte sich einer aus dem Klassik-Quartett als unehelicher Sohn von Bon Scott, so dass zum Schluß nicht nur „T.N.T.“ von „AC/DC“, sondern gleich auch „Highway to Hell“ mit Scott’s Sohn an den Vocals geboten wurde.

Als wir uns dann - als wirklich alles vorbei war und kein vierter Zugabenblock mehr kam - in Richtung U-Bahn aufmachten, spürte ich meine Knochen und mir wurde endgültig schmerzhaft bewußt, dass bei einem solchen Konzert der Innenraum für mich nicht mehr erste Wahl sein würde. Trotzdem: es war ein mehr als beeindruckender Abend gewesen und ich ziehe den Hut vor einer großen Band.

Opel-Gang / Auswärtsspiel / Ballast der Republik / Laune der Natur / Alles mit nach Hause / Heute hier, morgen dort (Hannes Wader) / Liebeslied / Das ist der Moment / Bonnie & Clyde / Altes Fieber / Nur zu Besuch / Unsterblich / Pushed Again / Unter den Wolken / Steh auf, wenn du am Boden bist / Disco / Willkommen in Deutschland / All die ganzen Jahre / Wannsee / Alles aus Liebe / Wünsch DIR was / Hier kommt Alex
Halbstark (The Yankees)/ Popmusik / Eine kleine Nachtmusik / Du lebst nur einmal (vorher) / Schrei nach Liebe (Die Ärzte) / Freunde
The Passenger (Iggy Pop)/ Wie viele Jahre (Hasta la muerte) / Bis zum bitteren Ende / Das Altbierlied / Schönen Gruß, auf Wiederseh'n
Alles passiert / T.N.T. (AC/DC) / Highway to Hell (AC/DC) / Tage wie diese / You'll Never Walk Alone / Verschwende deine Zeit / Achterbahn